Claves de la sesión
Verso libre vs. verso medido. La línea como unidad: encabalgamiento, pausa, el verso corto como golpe. El blanco y el silencio como recurso.
Objetivo
Descubrir que el corte de verso no es un adorno, sino una decisión de sentido: oír la diferencia entre una frase y un verso, y hacer respirar un mismo texto de dos maneras solo moviendo los finales de línea.
Claves
- La respiración del poema: cada final de verso es un lugar donde el aire se detiene, aunque la frase siga.
- El verso como unidad de sentido: la frase dice; el verso, además, muestra.
- El encabalgamiento: la palabra que queda colgada al final de la línea pesa el doble.
- La pausa y el corte: cortar es elegir qué palabra se queda en el borde.
- El verso corto como golpe: entre versos largos, uno de una o dos palabras concentra toda la atención.
- El blanco y el silencio: lo que no está escrito también está escrito.
- Verso libre no es verso sin ley: si el verso medido hereda su respiración, el libre la inventa en cada poema.
